Keramik adalah aktivitas pengrajin dan kreatif tertua yang kami sadari. Penggalian arkeologi telah menemukan benda-benda yang diproduksi lebih dari sepuluh ribu tahun yang lalu.
Keramik adalah aktivitas pengrajin dan kreatif tertua yang kami sadari. Penggalian arkeologi telah menemukan benda-benda yang diproduksi lebih dari sepuluh ribu tahun yang lalu.
Secara tradisional, pembuat tembikar adalah pengrajin anonim yang rendah hati yang menghasilkan benda-benda utilitarian, dan jarang sekali ia naik ke tingkat pretensi artistik yang lebih tinggi.
Di Timur tidak ada perbedaan antara seniman dan seniman; produk pembuat tembikar yang tidak dikenal dapat dianggap sebagai karya seni, dan di Jepang pembuat tembikar dihormati dan dianggap sebagai "warisan nasional".
Dalam konteks inilah Gustavo Pérez dan produksi keramiknya yang sangat besar muncul. Dengan hampir tiga puluh tahun aktivitas profesional, dia memberi tahu kami dengan kata-katanya sendiri:
Di masa mudaku; Ketika tiba waktunya untuk memilih gelar universitas, saya memiliki ketidakpastian yang besar tentang apa yang harus dilakukan dalam hidup, Perhatian itu membuat saya mencari di bidang non-tradisional lainnya dan saya menemukan keramik, saya menganggap ini dan saya selalu menjalaninya sebagai pertemuan yang sangat menguntungkan, karena dia sebelumnya tidak tertarik pada seni plastik, yaitu; bukan sebagai kemungkinan untuk pengembangan profesional
Pada tahun 1971 dia masuk Ciutadella School of Design and Crafts, di mana dia tinggal selama dua tahun, dan kemudian melanjutkan magang di Querétaro selama lima tahun. Pada tahun 1980 ia memperoleh beasiswa selama dua tahun di Akademi Seni Belanda, dan dari tahun 1982 hingga 1983 ia bekerja sebagai tamu di negara tersebut. Sekembalinya ke Meksiko pada tahun 1984, ia memasang bengkel "El Tomate" di Rancho Dos y Dos, dekat Xalapa. Sejak tahun 1992 ia bekerja di bengkelnya sendiri di ZencuantIa, Veracruz.
Saya bekerja saat dalam perjalanan, mencoba mencari nafkah dari objek yang dipesan. Saya menganggap diri saya otodidak, menguji materi dan membaca buku tentang aspek teknis dan gaya, terutama seni Jepang.
Keramik kontemporer di dunia Barat telah mengalami kebangkitan sebagai kemungkinan ekspresi artistik yang unik dan tidak dapat diulang, dan benar-benar terpisah dari nilai utilitariannya, dari pengaruh oriental yang menyebar terutama ke Inggris, berkat sekolah Bernard Leach, yang belajar di Jepang pada tahun dua puluhan.
Gustavo menyuarakan bumi dan hidup dengan lumpur, dengan lumpurnya, yang merupakan campuran dari berbagai lempung yang disiapkan olehnya.
Di keramik, teknik yang saya gunakan ditemukan, ditemukan melalui trial and error dan memulai dari awal Sulit untuk menemukan sesuatu yang baru, semuanya sudah dilakukan, tetapi ada ruang untuk kreasi pribadi.
Menemukan keramik sebagai poros hidup saya, berarti daya tarik dan tantangan memasuki dunia yang semuanya diabaikan dan rahasia milenalnya dapat diakses dari domain perdagangan.
Perdagangan adalah pengetahuan, tangan, dan akumulasi pengalaman setiap hari. Perdagangan adalah gairah dan juga disiplin; bekerja saat bekerja adalah suatu kesenangan dan juga saat tampaknya tidak mungkin atau tidak berguna. Desakan yang keras kepala dan tampaknya tidak ada gunanya terkadang mengarah pada temuan penting. Menurut pengalaman saya sendiri, tidak ada hal penting dalam pekerjaan saya yang pernah ditemukan di luar bengkel; Dan selalu, secara harfiah, bertangan merah ...
Gustavo baru saja kembali dari masa tinggal selama tiga bulan di Shigaraki, Jepang, di mana terdapat tradisi yang sangat penting yaitu membakar tanah liat dalam oven berbahan bakar kayu.
Di Jepang, artis bertanggung jawab atas semua tahapan proses dan karenanya merupakan pencipta tunggal. Cita-cita yang dia kejar adalah mencari beberapa ketidaksempurnaan dalam bentuk atau glasir.
Setiap keramik tahu frekuensi kejadian yang tak terduga dan yang tidak diinginkan dalam praktik perdagangan, dan tahu bahwa bersama dengan frustrasi yang tak terelakkan, sangat penting untuk mengamati dengan cermat apa yang telah terjadi, karena justru momen tidak terkontrol itu dapat mengarah pada penemuan kesegaran yang tidak diketahui; kecelakaan sebagai celah terbuka untuk kemungkinan yang belum pernah dipikirkan sebelumnya.
Pekerjaan saya mencari akar, unsur, yang paling primitif. Saya memiliki hubungan, referensi dengan tradisi pra-Hispanik, dengan seni Zapotec dan keramik dari Nayarit dan Colima. Juga dengan seni Jepang dan beberapa pengrajin tembikar Eropa kontemporer… semua pengaruh diterima dan datang dari bahasa lain, seperti lukisan Klee, Miró dan Vicente Rojo; Saya memiliki karya yang pengaruhnya berasal dari kecintaan saya pada musik ...
Setiap tanah liat, setiap batu, berbicara dengan bahasa yang berbeda, unik, dan tidak ada habisnya. Mengenal materi yang dipilih seseorang merupakan proses fundamental dan saya memeriksa betapa sedikit yang saya ketahui ketika saya menemukannya; dengan frekuensi yang mengkhawatirkan dan menakjubkan, cara responsnya berbeda.
Mengubah posisi kuas, tekanan jari, menunda atau memajukan fase proses dapat berarti munculnya kemungkinan ekspresif yang tidak diketahui.
Pada tahun 1996 ia disetujui untuk masuk ke Akademi Keramik Internasional, yang berbasis di Jenewa, Swiss, dan di mana sebagian besar seniman Jepang, Eropa Barat, dan Amerika Serikat diwakili.
Kami adalah dua anggota dari Meksiko: Gerda Kruger; dari Mérida, dan saya. Ini adalah grup yang memungkinkan kami menjalin hubungan yang sangat kaya dengan pembuat tembikar terbaik di dunia, yang membuka pintu bagi saya untuk bepergian ke Jepang dan belajar tentang tren avant-garde serta berteman dengan seniman dari seluruh dunia. Ini sangat penting bagi saya: dengan mempertimbangkan bahwa secara profesional saya banyak tinggal di Meksiko.
Sumber: Tip dari Aeroméxico No. 7 Veracruz / musim semi 1998
Gustavo Pérez, arsitek tanah liat.
