Danson di Meksiko

Pin
Send
Share
Send

Danzón memiliki empat tahap dalam sejarahnya di Meksiko: yang pertama, dari kedatangannya hingga saat-saat pahit perjuangan revolusioner tahun 1910-1913.

Yang kedua akan memiliki pengaruh yang pasti terhadap evolusi radio dan hampir bersamaan dengan langkah-langkah pertama diskografi, ini berkaitan dengan bentuk-bentuk hiburan kolektif antara tahun 1913 dan 1933. Tahap ketiga akan dikaitkan dengan alat reproduksi dan ruang rekreasi di mana suara dan cara menafsirkan danzón direproduksi - ruang dansa dengan orkestra -, yang merujuk kita dari tahun 1935 hingga 1964, ketika ruang dansa ini akan meninggalkan ruang sahnya ke area dansa lainnya yang akan mentransformasikan model ekspresi tarian dan tarian populer. Akhirnya, kita dapat berbicara tentang tahap keempat kelesuan dan kelahiran kembali dari bentuk-bentuk lama yang telah diintegrasikan kembali ke dalam tarian kolektif populer - yang tidak pernah berhenti ada-, untuk mempertahankan keberadaan mereka dan, dengan itu, menunjukkan bahwa danzón memiliki struktur yang bisa membuatnya permanen.

Latar belakang tarian yang tidak akan pernah mati

Sejak zaman kuno, dari kehadiran orang Eropa di tempat yang sekarang kita kenal sebagai Amerika, dari abad ke-16 dan kemudian, ribuan orang kulit hitam Afrika tiba di benua kita, dipaksa bekerja terutama dalam tiga kegiatan: pertambangan, perkebunan, dan perbudakan. . Negara kita tidak terkecuali dengan fenomena ini dan, sejak saat itu, proses pinjaman dan proses transkulturasi telah dibangun dengan penduduk asli, Eropa dan Timur.

Di antara aspek-aspek lain, struktur sosial Spanyol Baru harus diperhitungkan, yang, secara umum, terdiri dari kepemimpinan Spanyol yang terkemuka, kemudian muncul orang Kreol dan serangkaian mata pelajaran yang tidak ditentukan oleh penutur asli bahasa Spanyol mereka. Caciques pribumi akan segera berlanjut, kemudian penduduk asli yang dieksploitasi dalam perjuangan untuk bertahan hidup serta orang kulit hitam memperebutkan posisi pekerjaan. Pada akhir struktur kompleks ini kita memiliki kasta.

Bayangkan dalam konteks ini beberapa perayaan kolektif di mana semua lapisan sosial berpartisipasi, seperti Paseo del Pendón, di mana penyerahan suku Aztec Meksiko-Tenochtitlan diperingati.

Di depan parade muncul otoritas kerajaan dan gerejawi diikuti oleh kolom di mana para peserta akan muncul sesuai dengan posisi sosial mereka, di awal atau di akhir barisan. Dalam kemeriahan tersebut, setelah prosesi ada dua acara yang mempertunjukkan semua posisi dalam skala sosial, seperti adu banteng. Pada peringatan elitis sarao lainnya, gala kelompok yang berkuasa dihadiri secara eksklusif.

Dapat diamati bahwa selama tahun-tahun masa penjajahan, pembatasan drastis telah ditetapkan antara "kaum bangsawan" dan kelompok manusia lainnya, yang kepada siapa semua cacat dan malapetaka diduga. Untuk alasan ini, sirup, tarian kecil di bumi dan tarian yang pernah dilakukan oleh orang kulit hitam ditolak karena dianggap tidak bermoral, bertentangan dengan hukum Tuhan. Jadi, kami memiliki dua ekspresi tarian yang berbeda sesuai dengan kelas sosial yang mereka adopsi. Di satu sisi, minuette, bolero, polka, dan contradanzas yang diajarkan bahkan di akademi tari diatur dengan sempurna oleh Raja Muda Bucareli dan yang kemudian dilarang oleh Marquina. Di sisi lain, orang-orang senang dengan déligo, zampalo, guineo, zarabullí, pataletilla, mariona, avilipiuti, folia dan di atas segalanya, ketika menari dengan gelisah, zarabanda, jacarandina dan, tentu saja, kesibukan.

Gerakan Kemerdekaan Nasional melegalkan persamaan dan kebebasan kelompok manusia; namun, pedoman moral dan agama masih berlaku dan hampir tidak dapat dilanggar.

Kisah-kisah yang ditinggalkan oleh penulis dan bangsawan hebat, Don Guillermo Prieto, telah meninggalkan kita pada masa itu, membuat kita merenungkan perbedaan minimal yang telah terjadi dalam budaya kita, terlepas dari perubahan teknologi yang tak terhitung banyaknya yang telah terjadi dalam hampir 150 tahun.

Struktur sosial diubah secara halus dan, meskipun gereja kehilangan ruang kekuasaan ekonomi selama proses Reformasi, ia tidak pernah berhenti mempertahankan hegemoni moralnya, yang bahkan mencapai beberapa penguatan.

Urutan masing-masing dan setiap proses yang telah diuraikan di sini dengan pesat akan sangat penting untuk memahami cara orang Meksiko saat ini menafsirkan dansa ballroom. Genera yang sama, di garis lintang lain, memiliki ekspresi yang berbeda. Di sini terulangnya tekanan sosial Meksiko akan menentukan perubahan pria dan wanita dengan mengekspresikan selera menari mereka.

Ini bisa menjadi kunci mengapa orang Meksiko "tabah" saat kita menari.

Danzón muncul tanpa menimbulkan banyak suara

Jika kita mengatakan bahwa selama Porfiriato -1876 hingga 1911- hal-hal tidak berubah di Meksiko, kita akan menyingkap kebohongan besar, karena perubahan teknologi, budaya, dan sosial terbukti pada tahap ini. Besar kemungkinan bahwa transformasi teknologi telah ditunjukkan dengan dorongan yang lebih besar dan secara bertahap mempengaruhi adat istiadat dan tradisi dan secara lebih halus dalam masyarakat. Untuk menguji apresiasi kami, kami akan mengambil musik dan interpretasinya secara khusus. Kami mengacu pada tarian San Agustín de Ias Cuevas hari ini, Tlalpan, sebagai contoh dari beberapa tarian lain yang dipertunjukkan pada tahun sembilan ratus di Country Club atau Tivoli deI Elíseo. Grup orkestra dari festival ini pasti terdiri dari string dan kayu, terutama, dan di ruang tertutup - kafe dan restoran - kehadiran piano tidak dapat dihindari.

Piano adalah alat pemisah musik par excellence. Pada saat itu rel kereta api sedang bercabang di seluruh negeri, mobil melakukan pembuatan film pertama, keajaiban fotografi dimulai dan bioskop menayangkan celoteh pertamanya; keindahannya berasal dari Eropa, terutama dari Perancis. Oleh karena itu, dalam tari istilah Perancis seperti "glise", "premier", "cuadrille" dan lain-lain masih digunakan untuk berkonotasi keanggunan dan pengetahuan. Orang kaya selalu memiliki piano di kediamannya untuk dipamerkan di pertemuan dengan interpretasi karya opera, operet, zarzueIa, atau lagu opera Meksiko seperti Estrellita, atau diam-diam, karena itu adalah musik yang penuh dosa, seperti Perjura. Danzones pertama tiba di Meksiko, yang dimainkan di piano dengan kelembutan dan melankolis, diintegrasikan ke dalam pengadilan ini.

Tapi jangan mengantisipasi kebaktian malam dan berpikirlah sedikit tentang "kelahiran" danzón. Dalam proses belajar tentang danzón, tarian Kuba dan contradanza tidak boleh dilupakan. Dari genre-genre ini struktur danzón muncul, hanya memodifikasi -terutama- sebagian saja.

Lebih jauh, kita tahu bahwa habanera adalah pendahulu langsung yang sangat penting, karena berbagai genre master muncul darinya (dan yang lebih penting, tiga "genre nasional": danzón, lagu, dan tango). Sejarawan menempatkan habanera sebagai bentuk musik dari pertengahan abad ke-19.

Dikatakan bahwa contradanzas pertama diangkut dari Haiti ke Kuba dan merupakan cangkok dari tarian Country, sebuah tarian pedesaan Inggris yang memperoleh udara khasnya hingga menjadi tarian Havana global; Mereka terdiri dari empat bagian sampai mereka menjadi dua, menari dalam bentuk kelompok. Meskipun Manuel Saumell Robledo dianggap sebagai ayah dari kontradanza Kuba, Ignacio Cervantes adalah orang yang meninggalkan jejak yang dalam di Meksiko dalam hal ini. Setelah diasingkan di Amerika Serikat, ia kembali ke Kuba dan, kemudian ke Meksiko, sekitar tahun 1900, di mana ia menghasilkan sejumlah besar tarian yang mempengaruhi cara komposer Meksiko seperti Felipe Villanueva, Ernesto Elourdy, Arcadio Zúñiga dan Alfredo Carrasco.

Dalam banyak karya piano Villanueva, ketergantungannya pada model Kuba terlihat jelas. Keduanya sesuai untuk konten musik dari dua bagian. Seringkali yang pertama hanyalah pengantar. Bagian kedua, sebaliknya, lebih kontemplatif, lesu, dengan tempo rubato dan “tropis”, dan memunculkan kombinasi ritme yang paling orisinal. Dalam aspek ini, serta dalam kefasihan modulasi yang lebih besar, Villanueva melampaui Saumell, sebagaimana wajar dalam diri seorang komposer generasi berikutnya dan memiliki lebih banyak kontak spiritual dengan penerus genre Kuba, Ignacio Cervantes.

Kontradanza mengambil tempat penting dalam selera musik dan tarian Meksiko, tetapi seperti semua tarian, ia memiliki bentuk yang bagi masyarakat harus ditafsirkan sesuai dengan moral dan adat istiadat yang baik. Dalam semua pertemuan Porfirian, kelas kaya mempertahankan bentuk kuno tahun 1858 yang sama.

Dengan cara ini, kami memiliki dua elemen yang akan membentuk tahap pertama kehadiran danzón di Meksiko, kira-kira dari tahun 1880 hingga 1913. Di satu sisi, skor piano yang akan menjadi kendaraan transmisi massa dan, di sisi lain, norma-norma sosial yang akan mencegah penyebarannya secara terbuka, menguranginya ke tempat-tempat di mana moral dan adat istiadat yang baik bisa dilonggarkan.

Saat-saat booming dan perkembangan

Setelah tahun tiga puluhan, Meksiko akan mengalami ledakan musik tropis yang sesungguhnya, nama-nama Tomás Ponce Reyes, Babuco, Juan de Dios Concha, Dimas dan Prieto menjadi legendaris dalam genre danzón.

Kemudian muncul pengantar teriakan khusus untuk interpretasi apa pun dari danzón: Hai keluarga! Danzón didedikasikan untuk Antonio dan teman-teman yang menemaninya! ekspresi dibawa ke ibukota dari Veracruz oleh Babuco.

Amador Pérez, Dimas, memproduksi danzón Nereidas, yang mendobrak semua batasan popularitas, karena digunakan sebagai nama untuk toko es krim, tukang daging, kafe, makan siang, dll. Ini akan menjadi danzón Meksiko yang menghadap Cuban Almendra, dari Valdés.

Di Kuba, danzón diubah menjadi cha-cha-chá karena alasan komersial, ia segera meluas dan menggantikan danzón selera penari.

Pada 1940-an, Meksiko mengalami ledakan keriuhan dan kehidupan malamnya sangat cemerlang. Tetapi suatu hari yang cerah, pada tahun 1957, sebuah karakter muncul dalam adegan yang dibawa dari tahun-tahun itu ketika hukum didikte untuk menjaga hati nurani yang baik, yang memutuskan:

“Tempat usaha harus ditutup pada jam satu pagi untuk menjamin bahwa keluarga pekerja menerima gaji mereka dan bahwa warisan keluarga tidak disia-siakan di wakil center”, Bapak Ernesto P. Uruchurtu. Bupati Kota Meksiko. Tahun 1957.

Kelesuan dan kelahiran kembali

“Terima kasih” atas tindakan Bupati Besi, sebagian besar ruang dansa menghilang dan, dari dua lusin yang ada, hanya tersisa tiga: EI Colonia, Los Angeles, dan EI California. Mereka dihadiri oleh para pengikut setia aliran tari, yang telah mempertahankan baik-baik cara menari dengan baik. Di zaman kita, SaIón Riviera telah ditambahkan, yang di masa lalu hanya merupakan ruangan untuk pesta dan penari, pelindung rumah dari tarian indah SaIón, di antaranya danzón adalah rajanya.

Oleh karena itu, kami menggemakan kata-kata Amador Pérez dan Dimas, ketika dia menyebutkan bahwa "ritme modern akan datang, tetapi danzón tidak akan pernah mati".

Pin
Send
Share
Send

Video: Mariachi de Mexico en España #Tradiciones #Jalisco #México (Mungkin 2024).