Saya mengundang Anda untuk melakukan perjalanan imajiner melalui Mexico City yang sangat mulia dan setia seperti pada abad ke-18 dan ke-19. Saat kita melewatinya kita akan menemukan di mana-mana tampilan warna dan tekstur dalam pakaian para penduduk ibukota.
Segera kita akan pergi ke lapangan, jalan dan trotoar yang sebenarnya akan membawa kita untuk merenungkan pemandangan dari berbagai daerah, kita akan memasuki kota, haciendas dan peternakan. Pria dan wanita, buruh, muleteer, petani, penggembala atau pemilik tanah berpakaian dengan gaya Creole, meskipun menurut ras, jenis kelamin dan kondisi sosial mereka.
Perjalanan imajiner ini akan terwujud berkat para penulis, pelukis, dan kartunis yang tahu cara mengabadikan apa yang mereka lihat tentang Meksiko pada saat itu. Baltasar de Echave, Ignacio Barreda, Villaseñor, Luis Juárez, the Rodríguez Juárez, José Páez dan Miguel Cabrera adalah bagian dari kebanyakan seniman, orang Meksiko dan orang asing, yang menggambarkan orang Meksiko, caranya hidup, hidup, dan berpakaian. Namun marilah kita mengingat satu lagi bentuk kesenian tradisional yang mengagumkan, lukisan kasta, yang menggambarkan, tidak hanya orang-orang yang merupakan hasil campuran ras, tetapi juga lingkungan, pakaian bahkan perhiasan yang mereka kenakan.
Di abad ke-19, dikejutkan oleh dunia "eksotis" yang digambarkan oleh Baron Humboldt, William Bullock dan Joel. R. Poinsett, pelancong terkenal yang tak terhitung banyaknya tiba di Meksiko, di antaranya adalah Marchioness Calderón de la Barca dan lainnya, seperti Linati, Egerton, Nevel, Pingret dan Rugendas yang bergantian dengan orang Meksiko Arrieta, Serrano, Castro, Cordero, Icaza dan Alfaro di keinginan besar untuk menggambarkan orang Meksiko. Penulis populer seperti Manuel Payno, Guillermo Prieto, Ignacio Ramírez –el Nigromante–, José Joaquín Fernandez de Lizardi, dan kemudian Artemio de Valle Arizpe meninggalkan halaman-halaman yang sangat berharga tentang peristiwa sehari-hari pada masa itu.
Pamer viceregal
Ayo pergi ke Plaza Mayor pada hari Minggu pagi. Di satu sisi muncul, ditemani oleh keluarga dan rombongannya, Raja Muda Francisco Fernández de la Cueva, Adipati Alburquerque. Dengan kereta elegan yang dibawa dari Eropa dia datang untuk mendengarkan misa di Katedral.
Lenyaplah setelan gelap yang sederhana dari akhir abad keenam belas yang satu-satunya kemewahan adalah ruffles putih. Hari ini mode gaya Prancis dari Bourbon berlaku. Para pria mengenakan wig panjang, keriting dan berbubuk, jaket beludru atau brokat, kerah renda Belgia atau Prancis, celana sutra, stoking putih, dan alas kaki kulit atau kain dengan gesper warna-warni.
Para wanita dari awal abad kedelapan belas mengenakan gaun sutra atau brokat yang pas dengan garis leher yang menonjol dan rok lebar, di mana bingkai lingkaran yang disebut oleh mereka "guardainfante" ditempatkan. Setelan rumit ini menampilkan lipatan, sulaman, inlay benang emas dan perak, pohon stroberi, rhinestones, manik-manik, payet, dan pita sutra. Anak-anak memakai replika kostum dan perhiasan orang tua mereka. Kostum para pelayan, halaman, dan kusir begitu mencolok hingga memancing tawa dari orang-orang yang lewat.
Keluarga Kreol Kaya dan mestizo menyalin gaun pengadilan viceregal untuk dikenakan di pesta. Kehidupan sosial sangat intens: makan, jajan, malam sastra atau musik, gala saraos dan upacara keagamaan mengisi waktu laki-laki dan perempuan. Bangsawan Kreol hadir tidak hanya dalam pakaian dan perhiasan, tetapi juga dalam arsitektur, transportasi, seni dalam berbagai perwujudannya dan dalam semua benda sehari-hari. Pendeta tinggi, militer, intelektual dan beberapa seniman bergantian dengan "bangsawan" yang pada gilirannya memiliki budak, pelayan, dan sahabat dalam pelayanan mereka.
Di kelas atas pakaian berubah dengan acara. Orang Eropa mendikte mode, tetapi pengaruh Asia dan pribumi pasti, menghasilkan pakaian luar biasa seperti syal, yang menurut banyak peneliti terinspirasi oleh saree India.
Sebuah bab terpisah berhak menerima produk Timur yang masuk ke kapal. Sutra, brokat, perhiasan, kipas angin dari China, Jepang, dan Filipina diterima secara luas. Syal Manila, dengan sulaman sutra dan pinggiran panjang, sama-sama memikat hati penduduk New Spain. Jadi kita melihat bahwa wanita Zapotec di Tanah Genting dan Chiapas menciptakan kembali desain syal pada rok, blus, dan huipile mereka.
Kelas menengah memakai pakaian yang lebih sederhana. Wanita muda mengenakan pakaian berwarna terang dengan warna yang kuat, sedangkan wanita yang lebih tua dan janda mengenakan warna gelap dengan leher tinggi, lengan panjang, dan mantilla yang dipegang oleh sisir kulit penyu.
Sejak pertengahan abad ke-18, mode tidak terlalu dilebih-lebihkan pada pria, wig dipersingkat, dan jaket atau rompi lebih sederhana dan kecil. Wanita lebih menyukai pakaian berornamen, tetapi sekarang roknya tidak terlalu lebar; Dua jam tangan masih tergantung di pinggang mereka, yang satu menandai waktu Spanyol dan yang lainnya milik Meksiko. Mereka biasanya memakai kulit penyu atau "chiqueadores" beludru, sering kali bertatahkan mutiara atau batu mulia.
Sekarang, di bawah mandat Viceroy Conde de Revillagigedo, penjahit, penjahit, celana panjang, pembuat sepatu, topi, dll., Telah membentuk serikat untuk mengatur dan mempertahankan pekerjaan mereka, karena sebagian besar pakaian sudah dibuat di New Spanyol. Di biara, para biarawati membuat renda, menyulam, mencuci, kanji, pistol, dan besi, selain ornamen keagamaan, pakaian, pakaian rumah, dan jubah.
Gugatan tersebut mengidentifikasi siapa pun yang memakainya, oleh karena itu sebuah dekrit kerajaan telah dikeluarkan yang melarang topi dan jubah, karena pria yang tertutup biasanya adalah pria yang berperilaku buruk. Orang kulit hitam mengenakan gaun sutra atau katun mewah, lengan panjang dan pita di pinggang adalah kebiasaan. Para wanita juga memakai turban dengan sangat berlebihan sehingga mereka mendapat julukan "harlequin". Semua bajunya berwarna cerah, terutama merah.
Angin pembaruan
Selama Pencerahan, pada akhir abad ke-17, terlepas dari perubahan sosial, politik dan ekonomi yang besar yang mulai dialami Eropa, raja muda terus menjalani kehidupan yang sia-sia yang akan mempengaruhi suasana hati populer selama Kemerdekaan. Arsitek Manuel Tolsá, yang, antara lain, menyelesaikan pembangunan katedral Meksiko, tampil dengan gaya terkini: rompi berumbai putih, jaket kain wol berwarna, dan potongan sederhana. Kostum wanita memiliki pengaruh Goya, mereka mewah, tetapi warnanya gelap dengan banyak renda dan pohon stroberi. Mereka menutupi bahu atau kepala mereka dengan mantilla klasik. Sekarang, perempuan lebih "sembrono", mereka merokok terus menerus bahkan membaca dan berbicara tentang politik.
Seabad kemudian, potret para wanita muda yang akan memasuki biara, yang tampil dengan pakaian elegan dan perhiasan yang melimpah, dan ahli waris dari kepala suku asli, yang digambarkan sendiri dengan hipiles yang sangat menghiasi, tetap menjadi kesaksian tentang pakaian wanita. dengan cara Spanyol.
Jalan tersibuk di Mexico City adalah Plateros dan Tacuba. Di sana, toko-toko eksklusif memajang jas, topi, syal, dan perhiasan dari Eropa di papan samping, sementara di "laci" atau "meja" yang terletak di satu sisi Istana, berbagai jenis kain dan renda dijual. Di Baratillo, dimungkinkan untuk mendapatkan pakaian bekas dengan harga rendah untuk kelas menengah yang miskin.
Era penghematan
Pada awal abad ke-19, pakaian wanita berubah secara radikal. Di bawah pengaruh zaman Napoleon, gaun-gaunnya hampir lurus, dengan kain lembut, pinggang tinggi, dan lengan "balon"; rambut pendek diikat dan ikal kecil membingkai wajah. Untuk menutupi garis leher yang lebar, para wanita memiliki syal dan syal renda, yang mereka sebut "modestín". Pada 1803, Baron de Humboldt memakai tren mode terkini: celana panjang, jaket gaya militer, dan topi bowler bertepi lebar. Sekarang tali untuk setelan pria lebih tersembunyi.
Dengan perang kemerdekaan tahun 1810 datang masa-masa sulit di mana semangat masa lalu yang boros tidak memiliki tempat. Mungkin satu-satunya pengecualian adalah kerajaan sementara Agustin de Iturbide, yang menghadiri penobatannya dengan jubah cerpelai dan mahkota yang konyol.
Para pria berambut pendek dan mengenakan setelan ketat, jas berekor atau mantel rok dengan celana panjang wol gelap. Kemeja berwarna putih, mereka memiliki leher tinggi dengan pita atau plastrones (dasi lebar). Pria yang bangga dengan janggut dan kumis menggunakan topi jerami dan tongkat. Beginilah karakter pakaian Reformasi, begitulah cara Benito Juárez dan Lerdos de Tejada menggambarkan diri mereka.
Bagi wanita, era romantis sudah dimulai: gaun berpinggang dengan sutra lebar, rok taffeta atau katun kembali. Rambut yang dikumpulkan dalam sanggul sama populernya dengan syal, syal, dan syal. Semua wanita menginginkan kipas angin dan payung. Ini adalah busana yang sangat feminin, elegan, tetapi tetap tanpa pemborosan yang besar. Tapi kesopanan tidak bertahan lama. Dengan kedatangan Maximiliano dan Carlota, saraos dan kesombongan kembali.
"Orang-orang" dan fashionnya yang abadi
Kami sekarang mengunjungi jalanan dan pasar untuk lebih dekat dengan "orang-orang di kota". Para pria mengenakan celana pendek atau panjang, tetapi tidak ada kekurangan orang yang hanya menutupi diri mereka dengan cawat, serta kemeja sederhana dan selimut putih huipiles, dan mereka yang tidak bertelanjang kaki mengenakan huaraches atau sepatu bot. Jika ekonomi memungkinkan, mereka mengenakan jumper wol atau sarape dengan desain berbeda tergantung daerah asalnya. Topi tikar, kain felt, dan topi "perut keledai" berlimpah.
Beberapa wanita mengenakan belitan - potongan persegi panjang yang ditenun pada alat tenun yang diikat di pinggang dengan ikat pinggang atau ikat pinggang -, yang lain lebih suka rok lurus yang terbuat dari selimut atau kepar buatan tangan, juga diikat dengan ikat pinggang, blus leher bulat dan lengan "balon". Hampir semua memakai syal di kepala, di bahu, disilangkan di dada atau di punggung, untuk menggendong bayi.
Di bawah rok mereka mengenakan rok katun atau bagian bawah yang dipangkas dengan kait atau renda gelendong. Mereka ditata dengan belahan di tengah dan kepang (di samping atau di sekitar kepala) yang berakhir dengan pita berwarna cerah. Penggunaan huipile bersulam atau menyulam yang mereka kenakan longgar, dengan cara pra-Hispanik, masih sangat umum. Para wanita berambut cokelat dengan rambut dan mata gelap, mereka dibedakan oleh kebersihan pribadinya dan anting-anting serta kalung besar dari koral, perak, manik-manik, batu atau biji-bijian. Mereka membuat pakaian sendiri.
Di pedesaan, kostum pria telah dimodifikasi seiring waktu: kostum asli yang sederhana diubah menjadi pakaian peternak berupa celana panjang dengan celana chaps atau suede, kemeja selimut dan lengan lebar dan kain pendek atau jaket suede. Di antara yang paling menonjol adalah beberapa kancing perak dan pita yang menghiasi kostum, juga dibuat dari kulit atau perak.
Para caporales mengenakan chapareras dan suede cotonas, cocok untuk menahan tugas berat di pedesaan. Sepatu bot kulit dengan tali dan tikar, topi kedelai atau kulit –berbeda di tiap daerah– melengkapi pakaian pria desa yang rajin ini. Para Chinacos, penjaga pedesaan terkenal di abad ke-19, mengenakan pakaian ini, yang merupakan pelopor langsung dari kostum charro, terkenal di seluruh dunia dan ciri khas pria "asli Meksiko".
Secara umum, pakaian dari "rakyat", kelas yang kurang beruntung, telah berubah sangat sedikit selama berabad-abad dan pakaian yang asal-usulnya hilang seiring waktu tetap bertahan. Di beberapa wilayah Meksiko, pakaian pra-Hispanik masih digunakan atau dengan beberapa modalitas yang diberlakukan oleh Koloni. Di tempat lain, jika tidak setiap hari, mereka dipakai di festival keagamaan, kemasyarakatan dan sosial. Itu adalah pakaian yang dibuat dengan tangan, dengan detail rumit dan keindahan luar biasa yang merupakan bagian dari seni populer dan merupakan sumber kebanggaan, tidak hanya bagi mereka yang memakainya, tetapi juga bagi semua orang Meksiko.
Sumber: México en el Tiempo No. 35 Maret / April 2000
