Pelajari lebih lanjut tentang mode estetika yang berlaku di era kolonial dan pengaruhnya terhadap bangunan kolonial.
Di negara kami, dua budaya yang menyatu dalam Koloni memiliki makna religius yang dalam di mana ritus, legenda, dan kepercayaan lama bercampur yang menghasilkan konsepsi baru. Penduduk asli masih belum pulih dari keterkejutan yang disebabkan oleh invasi kasar, ketika dia sudah bekerja keras dalam pembangunan kuil dan bangunan.
Penataan permukiman pada umumnya mengikuti dua struktur dasar: satu adalah kisi-kisi berbentuk kotak-kotak - sebuah bentuk yang pada abad ketujuh belas penulis Bernardo de Balbuena, dalam karyanya, Mexican Grandeur, akan membandingkannya dengan papan catur - yang Meskipun penggunaannya umum di kota-kota Eropa pada waktu itu, ini adalah solusi yang diadopsi oleh banyak orang karena kesederhanaannya, meskipun tidak boleh dilupakan bahwa distribusi kota-kota adat lebih disebabkan oleh konfigurasi spasial yang terkait erat dengan visi mereka. kosmologi dunia dan alam semesta.
Struktur lainnya adalah permukiman yang harus beradaptasi dengan fitur geografis tanah; dalam kasus seperti itu, tata letak mengikuti ketidakteraturan topografi, menyesuaikan jalan dan alun-alun dengan lingkungannya. Ciri-ciri perkotaan dari sifat pertambangan yang diatur sangat dekat dengan endapan dan urat mineral kadang-kadang bertepatan dengan kota-kota tua Spanyol asal Moor.
Pada awal masa kolonial, banyak kuil dan biara yang dibangun oleh ordo pengemis yang datang ke Spanyol Baru (Fransiskan, Dominikan, dan Agustinus), disusun dengan bentuk yang mengesankan yang menyerupai benteng. Banyak fondasi yang diatur oleh para pembangun ini, diatur dengan cara yang dijelaskan di atas dan jalan-jalan utama menuju ke kuil, yang aspek dekoratifnya pada tingkat estetika merespons mode artistik pada masa itu. Inilah beberapa di antaranya.
Gothic: Itu dibuat di Prancis pada akhir abad ke-12 dan berlangsung hingga abad ke-15. Karakteristik utamanya adalah penggunaan lengkungan runcing, jendela mawar dan jendela kaca patri sebagai elemen penerangan serta lengkungan yang merajalela untuk transmisi beban dan dorongan dari kubah. Semua ini memainkan peran dekoratif pada saat yang sama, karena ini adalah gaya yang keras. Ruang arsitekturalnya diidentifikasi oleh linierisme vertikal yang mengonfigurasikan kolom dan rusuknya, yang menyatu di batu kunci pusat dan berubah menjadi kubah. Itu diperkenalkan ke Meksiko pada abad ke-16. Tidak ada contoh Gothic murni di negara kita.
Plateresque: Gaya aneh ini - campuran tren yang harmonis yang diperkenalkan di Spanyol oleh seniman Jerman, Italia, dan Arab-, muncul di Spanyol menjelang akhir abad ke-15 dan berkembang selama paruh pertama abad ke-16. Secara keseluruhan, ini merujuk pada semua karya arsitektur, furnitur, dan seni kecil yang disusun dan dilaksanakan oleh perajin perak. Di Plateresque, elemen gaya Gotik, Renaisans Italia, dan Moor bertemu. Penerapannya di Spanyol Baru terutama diperkaya oleh penafsiran seniman pribumi, yang memberinya sentuhan khusus dengan memasukkan simbol-simbol pra-Hispanik. Secara umum, ini ditandai dengan penggunaan dekorasi yang berlimpah berdasarkan panduan tanaman, karangan bunga dan grotesque pada kusen pintu dan jendela, serta pada kolom dan pilaster. Ada juga medali dengan representasi patung manusia dan tiang-tiangnya diberi langkan; beberapa jendela paduan suara diberi permata dan terkadang jendela mawar besar digunakan pada fasadnya seperti halnya kuil Gotik di kota-kota Eropa.
Barok: Ia muncul sebagai evolusi bertahap dari gaya Renaisans dan periode durasinya kira-kira terdiri dari tahun-tahun pertama abad ke-17 hingga akhir abad ke-18, meskipun dengan tahapan perkembangan sistematisnya sendiri dalam pencarian bentuk baru dan garis dekoratif. Gaya tersebut juga mencapai karya seni lukis dan pahatan yang dibuat selama ini.
Barok yang tenang atau transisi: Memiliki durasi yang kurang lebih singkat, mungkin dari tahun 1580 hingga 1630. Hal ini ditandai dengan penggunaan hiasan vegetal pada tiang pintu dan lengkungan, kolom dibagi menjadi tiga bagian yang dihiasi lurik yang disusun secara vertikal, horizontal atau dalam bentuk fret di zigzag dan cornice yang menonjol dengan cetakan dan tatahan.
Barok Solomonik: Lamanya fase periode Barok ini adalah antara 1630 dan 1730. Pengenalannya di Eropa dilakukan oleh arsitek Italia Bernini, yang menyalin kolom yang ditemukan orang Arab di tempat di mana kuil Sulaiman seharusnya berada. . Gaya tersebut menggabungkan penggunaan kolom heliks ini ke dekorasi umum fasad candi dan bangunan, mengembalikan aspek modalitas sebelumnya dan memperkayanya dengan beberapa motifnya sendiri.
Gaya barok atau gaya churrigueresque: Itu digunakan sebagai bentuk dekoratif antara tahun 1736 dan 1775 sekitar. Ini dikembangkan dari reinterpretasi yang dibuat oleh arsitek Eropa, kolom Yunani yang terdiri dari alas piramidal terbalik, dimahkotai dengan patung atau patung dewa. Itu diperkenalkan di Spanyol oleh arsitek José Benito de Churriguera - maka namanya -, itu masa kejayaannya di Meksiko. Jerónimo de Balbás adalah orang yang memperkenalkannya ke negara itu. Meskipun dikatakan bahwa gaya tersebut mengambil warisan tertentu dari Plateresque, rasa khusus untuk ornamen hiasan membawanya ke kreasi ekstrem yang penuh dengan karangan bunga, vas, mawar, dan malaikat yang menutupi seluruh fasad.
Ultrabaroque: Ini adalah biaya tambahan tak terbatas dari aspek dekoratif churrigueresque, yang menciptakan transformasi dan deformasi elemen arsitektur klasik, barok, dan churrigueresque yang menghasilkan elemen ornamen berliku-liku yang meninggikan proporsi. Gayanya mencapai kesempurnaan teknis yang luar biasa dalam pemodelan plesteran dan ukiran kayu.
Neoklasik: Ini adalah arus gaya yang muncul di Eropa pada paruh kedua abad ke-18 dengan tujuan untuk merebut kembali aturan dekoratif gaya klasik kuno Yunani dan Roma. Pentingnya Akademi di Meksiko selama abad ke-18 sangat berpengaruh pada penerimaan neoklasik, selain ledakan ekonomi yang sedang dialami Spanyol Baru.
